Patrick Amadon combine une passion pour l’art et l’activisme, et explique clairement comment il entend que son travail ait un impact.
Se décrivant lui-même comme un « désobéissant du numérique », l’artiste glitch basé à Los Angeles n’est pas étranger à la controverse, ayant fait la une des journaux internationaux pour son panneau d’affichage numérique « No Rioters » affiché lors de la Hong Kong Art Week en mars et qui a finalement été retiré. pour ses connotations politiques.
Il a également fait la une des journaux lorsqu’il s’est retiré du premier glitch show de Sotheby’s, prenant position contre une programmation d’artistes qui ne présentait ni femmes ni personnes non binaires.
(Pour les non-initiés, problème l’art inclut délibérément des erreurs numériques ou analogiques.)
Comme beaucoup d’autres artistes, la vente NFT historique de 69 millions de dollars de Beeple en mars 2021 a attiré l’attention d’Amadon. Il créait de l’art numérique depuis plus d’une décennie auparavant, mais n’avait aucun moyen de lui attribuer une valeur.
« Quand j’ai vu toute la presse sur la vente Beeple, j’ai en quelque sorte dépassé le chiffre de 69 millions de dollars, ce n’était pas très intéressant pour moi, mais je me souviens avoir pensé : ‘attendez, quelqu’un a vendu de l’art numérique, comment ça marche’. « , dit Amadon.
«Je fais ça depuis une décennie, mais je me suis retrouvé coincé dans une sorte de no man’s land. Je ferais du travail physique mais j’aimais davantage faire du travail numérique. Mon public aimait beaucoup plus le travail numérique, mais il n’y avait vraiment rien à faire avec dans le monde de l’art.
Désobéissance numérique
Amadon est un penseur profond et déploie des efforts incroyables pour donner un sens à son art. Il adhère également à une grande partie de l’éthos de la cryptographie et pense que ceux qui participent au voyage sont tous, d’une manière ou d’une autre, un peu désobéissants au numérique.
« Je veux dire, si vous êtes dans la crypto, c’est parce que vous avez rejeté quelque chose. Vous avez rejeté quelque chose dans le monde financier, vous adoptez la souveraineté, vous acceptez la garde et l’autonomie. Il y a un élément social que vous avez rejeté et qui vous a amené ici au départ.
«Je pense que nous perturbons vraiment beaucoup de ces structures existantes. Nous causons l’enfer à de nombreux gardiens. Nous ouvrons les portes à beaucoup d’artistes. Aucun d’entre nous ici n’obéit à ce qu’il est censé faire.
« J’ai l’impression que nous avons tous vraiment adopté la désobéissance à bien des égards, car personne dans la finance traditionnelle ne veut que vous pensiez que la cryptographie est valide. Personne dans le monde de l’art ne veut que vous pensiez que la cryptographie est valide. Du fait de notre présence ici, nous sommes tous désobéissants si l’on considère ce que la société considère comme normal et acceptable.
L’art est un médium qu’Amadon valorise comme moyen d’exprimer sa passion pour l’activisme et pour sa capacité à souligner les problèmes sociétaux qui lui tiennent à cœur. Il déploie des efforts incroyables pour que son art ait un but.
«J’aime faire quelque chose qui a un but. Souvent, j’aime utiliser l’art comme un moyen de commenter une situation socio-économique ou politique. Ou une nuance culturelle ou juste quelque chose pour égayer un peu l’espace », dit Amadon.
« Je pense que l’histoire du récit est l’art et je pense que l’esthétique n’est en réalité que la voix avec laquelle vous la racontez. C’est pourquoi je pense que le concept est en quelque sorte l’élément le plus critique d’une œuvre d’art. Il faut que cela dise quelque chose que beaucoup d’entre nous peuvent dire la même chose. Je veux dire, le genre esthétique en redevient la voix.
« Pas d’émeutiers » à Semaine de l’art de Hong Kong
Embrassant sa désobéissance numérique et son désir d’utiliser l’art à des fins autres que esthétiques, Amadon a effrontément eu sa pièce «Pas d’émeutiers» affiché sur un panneau d’affichage numérique géant au-dessus du magasin Sogo Causeway Bay pendant la Hong Kong Art Week.
Le glitch art est centré autour d’une caméra de surveillance oscillant d’un côté à l’autre, mais la principale provocation consistait à montrer les noms et les termes prion des militants du mouvement pro-démocratie de 2019.
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Concevoir le métaverse : emplacement, emplacement, emplacement
« Il s’agissait d’un panneau publicitaire de la taille d’un pâté de maisons, au milieu de la Hong Kong Art Week, parrainé par le gouvernement. J’ai pensé : soyons un peu désobéissants. J’avais suivi d’assez près la manifestation de Hong Kong en 2019. Je suis un faucon de l’information depuis l’aube d’Internet, alors je voulais publier quelque chose pour honorer les manifestants », explique Amadon.
«J’ai installé une caméra de sécurité géante là-haut, puis toutes les 10 images environ, je me contente de flasher les noms des manifestants, leurs condamnations et des cas où le gouvernement a battu des manifestants, les jetant en prison. C’est totalement illégal en vertu de la loi sur la sécurité nationale de Hong Kong de rendre cela public et je l’ai affiché sur le plus grand panneau d’affichage de Hong Kong pendant la Semaine de l’art pendant trois jours consécutifs, ce qui était génial.
Les noms étant subtils et difficiles à voir apparaître en temps réel tout au long de l’œuvre, le panneau d’affichage est resté allumé pendant 72 heures avant que l’Art Innovation Gallery – la galerie avec laquelle Amadon avait travaillé pour exposer l’œuvre – ne l’informe que les propriétaires de Sogo étaient préoccupés par le contenu politique caché derrière l’œuvre.
« La presse libre de Hong Kong l’a découvert, alors elle a écrit un article à ce sujet, puis le lendemain, c’était la BBC et la Global Press qui en couvraient la couverture, et la presse chinoise le contre-programmait, disant que je suis pro-émeutier – ce que je pense. mon amour parce que je suis définitivement pro-émeutier.
« Le gouvernement l’a donc retiré et j’ai rejoint la liste avec Winnie l’ourson en termes de liberté d’expression détruite. »
Les gardiens sortent
Amadon estime que l’espace Web3/crypto a encore un long chemin à parcourir, mais il est tout aussi optimiste quant au potentiel de la technologie à démocratiser l’industrie de l’art, tant pour les artistes que pour les collectionneurs.
« Du point de vue de la collection, du point de vue de l’expérience artistique, du point de vue de la création artistique, c’est énorme. Vous n’avez plus besoin d’un frère, d’une sœur ou d’un cousin pour travailler au Gagosien pour avoir une chance de vendre du matériel physique et d’être assis à la table principale du monde de l’art », explique Amadon.
« Il est vraiment difficile de participer au monde de l’art si vous venez d’une communauté marginalisée ou d’un pays du tiers monde. Ce que nous avons fait avec la technologie, c’est que nous avons considérablement aplati l’espace et nous avons permis à des gens comme Osinachi et IX obus participer de manière significative au monde de l’art auquel il aurait été très difficile d’accéder auparavant. Nous sommes très accessibles et très inclusifs.
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Innovation double avec contrat intelligent
En mai de cette année, Amadon a lancé quelque chose d’unique avec son lancement Doppelganger en collaboration avec Transient Labs. En tant qu’artiste fasciné par la convergence de l’art et de la technologie, Doppelganger explore ce que signifie lier un jeton non fongible à un ensemble d’œuvres d’art plutôt que de pointer vers une seule image.
« Parce que nous commençons tout juste à effleurer la surface de ce qui est possible dans l’art numérique et de ce qui est possible dans l’art numérique lorsqu’il est associé à des contrats intelligents sur la blockchain, j’ai contacté Transient Labs et leur ai demandé de créer un jeton qui pointe vers un tableau. au lieu d’un jeton qui pointe vers un seul lien. Doppelganger a été construit là-dessus.
Le contrat appartient à l’artiste et peut essentiellement inclure plusieurs images dans un seul NFT. Les utilisateurs peuvent choisir l’œuvre d’art sur laquelle pointer, l’artiste ayant la possibilité d’ajouter de nouvelles œuvres d’art mais ne peut jamais la soustraire.
« Considérez-les essentiellement comme des métadonnées gelées. Ils ne changeront jamais et seul le collectionneur a le contrôle sur ce qu’ils indiquent. En tant que collectionneur, vous pouvez sélectionner les œuvres d’art que vous souhaitez exposer. Je pense que nous en sommes actuellement à environ 12-13 pièces différentes. Je vais en ajouter un autre très prochainement. Je vais simplement continuer à l’élargir parce que je peux continuer à y ajouter, mais je ne peux jamais y soustraire », dit-il.
Doppelgänger propose désormais 13 œuvres d’art parmi lesquelles vous pouvez sélectionner. Prévoyez de continuer à développer cela pendant des années. 🤝
– Patrick Amadon (@patrickamadon) 30 octobre 2023
Ventes notables à ce jour
La première menthe Ethereum d’Amadon était ZoFo et sa monnaie inaugurale sur Tezos était Problème RVB 2013.
Les ventes notables comprennent :
Questions et réponses rapides
Influences
«J’aime beaucoup Edward Snowden et Banksy. Esthétiquement, j’ai grandi avec tous les artistes abstraits, c’est comme ça que j’ai commencé à faire de l’art. J’aime beaucoup la texture et l’art abstrait. Les gens aiment Richter [Gerhard].»
« De l’intérieur du [Web3] espace, il y a un certain nombre de personnes comme XCOPIER, Capacité maximale et Kidmographe. Il y avait une communauté sur Tumblr qui faisait fonctionner les glitchs, elle est toujours là donc c’est cool à voir. j’ai su Pak depuis 2013, parce que la communauté artistique de Twitter est passée aux NFT de nombreuses manières intéressantes.
Style artistique personnel
« Défaillance. Mais mon parcours est dans le street art. Je le photographie, j’y contribue. J’ai toujours aimé les graffitis. Glitch mélangé à des graffitis.
« Banksy a toujours été l’artiste que j’ai le plus admiré en termes de façon dont il aborde le monde de l’art et dont il aborde les messages issus de son art.
Collectionneur remarquable
« Je dois dire Anonymoux. Anonymoux est devenu comme une famille tout au long de ce processus. Il a récupéré un certain nombre de mes 1 sur 1. La relation entre collectionneur et artiste peut être très forte. Le soutien que vous recevez de leur part permet réellement de réaliser cela à un niveau plus élevé. Honnêtement, le simple soutien que j’ai reçu d’Anonymoux au cours des dernières années a changé ma vie.
À quel artiste NFT en vogue devrions-nous prêter attention ?
« Je dirais que l’une des plus grandes initiatives sur lesquelles je travaille actuellement est la 404 catalogue. C’est une exposition trimestrielle, chacun peut présenter une œuvre par artiste. C’est l’occasion pour les artistes de supprimer tout changement, de supprimer toute plateforme. Je voulais juste être complètement agnostique, les médias sociaux et la présence n’ont pas d’importance, juste l’art et donner aux artistes la possibilité d’être vus uniquement pour leur art.
NFT préférés dans votre portefeuille qui ne vous appartiennent pas
« Ana María Caballero1 sur 1. Je l’ai récupérée Pièce de genèse d’Ethereum. C’est une poète incroyable. Nous sommes devenus amis très tôt dans l’espace NFT »
Qu’écoutez-vous lorsque vous créez de l’art :
« Je travaille complètement en silence. S’il y a du bruit, je mettrai les écouteurs en mode suppression du bruit. S’il y a quelque chose qui me dérange, je serai distrait.
« Ceci étant dit, en termes de musique dans l’espace que j’aime, je mentionnerais Mariana Makwaia, je pense qu’elle est une musicienne incroyable mais qu’elle fait aussi des choses technologiques vraiment intéressantes dans l’espace. Elle a utilisé un contrat Doppelganger pour construire son album. Chaque piste a ses propres métadonnées sur le même jeton, ce qui, je pense, est une utilisation fantastique de la technologie.
Liens
Site web: patrickamadon.com
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Greg Oakford
Greg Oakford est le co-fondateur du NFT Fest Australia. Ancien spécialiste du marketing et de la communication dans le monde du sport, Greg se consacre désormais à l’organisation d’événements, à la création de contenu et au conseil en web3. Il est un collectionneur passionné de NFT et anime un podcast hebdomadaire couvrant tout ce qui concerne les NFT.
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