Le week-end dernier, des centaines de passionnés d’art numérique se sont rendus à Marfa, la petite oasis des artistes de l’ouest du Texas, pour participer à ce qui est rapidement devenu un rendez-vous culte à ne pas manquer dans les cercles de la culture numérique : le week-end Art Blocks Marfa.
Art Blocks, qui organise et publie des collections d’art numérique génératif créées sur la blockchain Ethereum, a invité pour la première fois les membres de la communauté dans la ville du désert en 2021, lorsque la société a ouvert sa galerie physique juste à côté de l’artère principale de Marfa. L’année dernière, l’événement a considérablement pris de l’ampleur, fête à grande échelle de trois jours qui a illustré la résilience de la scène culturelle de la cryptographie au milieu d’un marché baissier dévastateur de la cryptographie et de l’effondrement des titans de l’industrie.
Le troisième rassemblement annuel de Marfa a une fois de plus dépassé les attentes, attirant des foules toujours plus nombreuses qui ont mis à l’épreuve la capacité d’accueil de cette ville peu peuplée. Comme l’année dernière, un intérêt accru a semblé modifier l’identité de l’événement, cette fois-ci d’un rassemblement bruyant d’artistes et de collectionneurs d’Art Blocks à un écosystème éphémère à part entière composé d’une myriade de projets d’art en chaîne et numériques cherchant à se connecter avec un public en direct. et promouvoir la pointe de l’art et de la technologie.
Voici un aperçu de quelques moments capturés du week-end, qui a vu plus de 50 événements officiels et non officiels envahir les galeries, les maisons, les espaces événementiels, les bars et les restaurants de Marfa.
Photos de Vincent Roazzi, Jr.
Les artistes de l’écosystème Art Blocks ont présenté 10 projets expérimentaux impliquant des composants de conception générative pour lancer le week-end dans une démonstration légère de type expo-sciences pour les visiteurs.
Les projets exposés comprenaient « Stitchables », un pop-up de broderie générative de Luke Shannon et Matt Jacobson (photo ci-dessous) qui invitait les passants à orner leurs propres chemises avec des motifs et des patchs créés de manière algorithmique. Shannon et Jacobson devraient bientôt lancer une plateforme Stitchables utilisant l’infrastructure Art Blocks Engine.
D’autres projets comprenaient « Lumina », un spectacle fascinant de « paysages lumineux » génératifs et changeants de Jason Ting (photo ci-dessous), et « Mycorhiza ». (également illustré), dans lequel l’artiste Jimmy Herdberg a démontré la gravure automatisée et générative de motifs inspirés des champignons sur de minces morceaux de bois.
Plus tard dans l’après-midi, les participants se sont rassemblés dans quelques rues de la galerie Art Blocks pour entendre les artistes à l’origine des derniers projets et collections de l’entreprise.
Les auditeurs dans le jardin de la galerie se cachaient sous n’importe quelle ombre qu’ils pouvaient trouver pour échapper au soleil battant du désert tandis que les artistes Harvey Rayner et Shane Richardson détaillaient leur collaboration sur leur dernier projet, « MarfaMESH », le dernier volet de la série Explorations d’Art Blocks, qui encourage les artistes. bricoler des expériences artistiques moins formelles conçues pour ravir et engager.
Rayner et Richardson, en collaboration avec une startup technologique expérientielle IYK, a créé un projet d’art numérique conçu spécialement pour les participants en personne du week-end. Chaque visiteur du week-end Art Blocks Marfa de cette année a reçu un badge physique lors de l’enregistrement, qui, lorsqu’il était exploité par un autre utilisateur, modifiait numériquement une œuvre d’art en chaîne frappée à la fin du week-end. Il s’agissait d’un enregistrement unique et à collectionner des rencontres sociales pour chaque participant.
Mad Pinney, coordinateur artistique d’Art Blocks, est ensuite monté sur scène avec le studio d’artiste Beervanger et la plateforme DECA pour discuter «Collēctīvus: Computation, Consciousness, and Collective Memory», l’exposition actuellement présentée dans la galerie Art Blocks. La communauté Art Blocks a voté pour déterminer quelles pièces seraient sélectionnées pour la série, qui examine le potentiel de conservation collective et la nature des préférences artistiques du groupe.
Plus tard dans la nuit, les foules se sont divisées pour assister à divers événements officiels et non officiels du week-end Art Blocks organisés à Marfa, notamment une série de spectacles immersifs au Crowley Theatre.
Les poètes-technologues Nathaniel Stern et Sasha Stiles ont d’abord interprété en direct « Still Moving », un poème complet et interactif alimenté par l’IA qui explorait la danse quotidienne que les humains exécutent lors de la transition de l’analogique au numérique et inversement.
Ensuite, l’artiste numérique Steve Pikelny a ravi le public avec « Dopamine Machines », une expérience audio-vidéo immersive.
L’une des nombreuses communautés numériques indépendantes à se présenter physiquement à Marfa ce week-end était Moments lumineux, un projet artistique en chaîne à l’échelle mondiale visant à établir des pôles permanents dans 10 villes à travers le monde. Samedi matin, autour d’un café et de pâtisseries à la Glitch Gallery, l’équipe de Bright Moments a dévoilé les plans de ses trois dernières activations urbaines : Buenos Aires, Paris et Venise, en Italie, toutes à venir l’année prochaine.
Plus tard dans l’après-midi, des passionnés d’art génératif se sont réunis pour concourir entre eux pour le titre convoité de champion du quiz Art Blocks, testant leurs connaissances sur les œuvres emblématiques des collections passées et d’autres détails artistiques.
La soirée a culminé avec l’événement phare du week-end : un repas ouvert au public dans la cour de la galerie Art Blocks, où les habitants de l’extérieur et de Marfa se sont mêlés, ont échangé des idées et ont réfléchi à l’état de l’art numérique mondial. scène. Malgré la état durablement lamentable du marché NFT, il semble bien fonctionner.
